LOS LIBROS DE LA BUENA MEMORIA. Invisible. Versión original y versiones en vivo

Los libros de la buena memoria es otra de mis canciones favoritas del grupo de rock argentino Invisible.

Wikipedia dice: ««Los libros de la buena memoria» es una canción acreditada a Invisible, banda integrada en ese momento por Luis Alberto Spinetta, Pomo Lorenzo, Machi Rufino y Tomás Gubitsch. Está incluida como segundo track del álbum El jardín de los presentes, grabado en los estudios CBS, en el año 1974. En el tema Juan José Mosalini interpreta el bandoneón. Se trata de uno de los temas clásicos del cancionero de Spinetta.»

Atrás, de izquierda a derecha: Tomás Gubitsch, Machi Rufino y Luis Alberto Spinetta. Al frente: Pomo Lorenzo.

La canción Los libros de la buena memoria de Spinetta, como muchas de sus canciones, tiene una interpretación abierta y poética que invita a varias lecturas. La letra está cargada de imágenes sensoriales y filosóficas, que pueden evocar nostalgia, reflexión sobre el amor, el paso del tiempo y las emociones humanas.

Juan José Mosalini tocó el bandoneón en Los libros de la buena memoria.

Desde el título mismo (Los libros de la buena memoria) ya se tiene una fuerte carga poética y simbólica. En la canción, Spinetta explora la memoria, el tiempo y la trascendencia de los recuerdos, que quedan registrados como en un «libro» que atesora lo vivido.

La «buena memoria» podría aludir a recuerdos que valen la pena ser preservados, a una especie de sabiduría adquirida con el tiempo o incluso a la idealización de lo pasado. También puede tener una connotación filosófica, en la que la memoria se convierte en un refugio de experiencias, emociones y aprendizajes.

Spinetta solía jugar con significados abiertos y metafóricos, así que el título puede interpretarse de múltiples formas, dependiendo de la sensibilidad de quien lo escuche.

Algunos de los elementos clave en la canción incluyen:

El vino y la memoria.

La referencia al vino que «entibia sueños al jadear» sugiere un proceso de evocación del pasado, en el que el vino, como símbolo de placer o de conexión emocional, se asocia con la memoria y los recuerdos. El «libro de la buena memoria» podría interpretarse como un lugar simbólico en el que se almacenan los recuerdos felices o significativos, aunque también se observa una cierta tensión entre el idealismo y la melancolía.

El amor y la distancia.

La letra juega con la idea de un amor perdido o inalcanzable, ya que la voz del cantante parece hablar a alguien a quien no puede alcanzar, alguien que está ausente u «ocultó» bajo «sombras extrañas». Las referencias a «rojas y verdes luces del amor» pueden aludir tanto a las emociones intensas como a las contradicciones inherentes al amor, que se presenta como algo fugaz y esquivo.

El futuro y el vestigio.

Cuando Spinetta menciona que la persona amada es «el vestigio del futuro», hay una reflexión filosófica sobre el tiempo: el futuro, siempre incierto, puede ser una proyección de lo que se vive en el presente, y tal vez esta persona representa esa ambigüedad, algo que no está completamente definido pero que marca el destino del narrador.

El paso del tiempo y la transformación.

La canción también tiene imágenes de transformación: el vino que vacía la botella, el mar que oscurece, y las referencias a la luna enrojecida o las impalas recorriendo el estante. Estas pueden ser metáforas del desgaste del tiempo, de cómo las emociones y las situaciones cambian o desaparecen, dejando solo rastros de lo que alguna vez fue.

La lucha interna y la espera.

La figura de estar «parado aquí esperando» en un ambiente que se oscurece refleja un sentimiento de espera o desesperanza. Hay una sensación de que el tiempo se estanca, y las cosas no avanzan, como el mar que «ya no sabe si descansará».

La despedida y la resignación.

Al final, la imagen de los «tigres en la lluvia» y el licor que ya no vuelve se puede interpretar como una metáfora de la ruptura, la resignación y el fin de un ciclo. Los tigres, animales imponentes pero a la vez vulnerables bajo la lluvia, pueden simbolizar una batalla emocional que ya no tiene retorno, mientras que el licor, que alguna vez fue fuente de consuelo, ya no ofrece lo mismo.

Conclusión:

La canción es una mezcla de amor, recuerdo, pérdida y reflexión sobre el tiempo. Habla de la lucha por mantener viva una conexión emocional con el pasado y con un ser querido, mientras se enfrenta a la inevitabilidad de la separación y el olvido. Es un poema que, como la música de Spinetta, invita a una interpretación personal y abierta, dependiendo de la vivencia de quien lo escuche.

Les dejo aquí abajo la grabación original de Invisible de 1974, seguida de un cover de Gustavo Cerati y otros.

INVISIBLE – LOS LIBROS DE LA BUENA MEMORIA (Official Audio)

Para quien no pueda hacer correr el video acá en mi blog, lo puede escuchar dando un clic AQUÍ.

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DURAZNO SANGRANDO. Original y versiones en vivo

Durazno sangando es un tema de 1975, perteneciente al álbum homónimo del grupo de rock argentino INVISIBLE y es una de mis canciones favoritas de toda la producción musical de Spinetta. (Aunque en cuanto a la composición el tema está acreditado a todos los miembros de Invisible, sabemos que Spinetta fue el compositor principal).

Invisible estaba formado por Luis Alberto Spinetta (guitarra y voz), Pomo Lorenzo (batería) y Machi Rufino (bajo). (En el año de 1976 se unió al grupo  el guitarrista Tomás Gubitsch).

La letra de «Durazno sangrante» de Invisible es altamente simbólica y poética. Se puede interpretar de varias maneras, pero en general, parece hablar sobre el ciclo de la vida, la transformación y la trascendencia.

Posibles interpretaciones:

  1. El destino y la transformación
    • El durazno cae del árbol (una metáfora de la caída, el destino o el desprendimiento del origen).
    • A través de la fe, llega al río, que puede representar el fluir del tiempo o la vida misma.
  2. La idea del alma en lo material
    • La frase «quién canta es tu carozo, pues tu cuerpo al fin tiene un alma» sugiere una conciencia dentro del fruto, como si dentro de cada ser hubiera algo más profundo que solo la materia. (Un carozo es la parte dura y leñosa que se encuentra en el centro de algunas frutas, como el durazno, la ciruela o la cereza. Dentro del carozo suele estar la semilla).
    • En el contexto de la canción Durazno Sangrante, el carozo podría simbolizar el alma, el núcleo esencial de un ser o el espíritu encerrado dentro de un cuerpo. También puede representar la semilla que, tras la «muerte» del durazno, tiene el potencial de dar nueva vida.
  3. El sacrificio y la trascendencia
    • «Y si tu ser estalla, será tu corazón el que sangre» da la imagen de una explosión interna, un cambio que lleva al durazno a otra etapa.
    • «Y el durazno partido, ya sangrando está bajo el agua» refuerza la idea de muerte y renacimiento, un proceso natural de la vida.
  4. Influencia del misticismo y la naturaleza
    • La frase «los duraznos son de los duendes» da un toque mágico y sugiere que hay un espíritu o un misterio en la naturaleza.

En términos generales, la canción parece hablar sobre la transformación del ser, la conciencia interna y la inevitabilidad del cambio. Es un tema recurrente en la obra de Spinetta, donde la naturaleza y lo espiritual se entrelazan para hablar de la existencia.

Bueno, el objetivo principal de esta publicación es la de que nos sumerjamos juntos en las diferentes versiones de la canción Durazno sangando.

Empezaré presentando aquí el tema original de 1975, seguido de la interpretación en vivo que hizo Invisible 34 años después, en el concierto de «Spinetta y las Bandas Eternas».

DURAZNO SANGRANTE (Invisible. Original de 1975)

Para quienes no puedan hacer correr acá en mi blog el video, lo pueden hacer dando un clic AQUÍ.

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INVISIBLE. Lista de canciones

Invisible fue un supergrupo argentino de rock progresivo y jazz fusión, liderado por Luis Alberto Spinetta, que actuó entre 1973 y 1977. Tuvo una primera etapa como trío (1973-1976), integrado por el propio Spinetta (guitarra y voz), Héctor «Pomo» Lorenzo (batería) y Carlos Alberto «Machi» Rufino (bajo), y una segunda etapa como cuarteto (1976-1977), al sumarse Tomás Gubitsch (guitarra).

Grabó tres álbumes, dos de los cuales (Invisible y El jardín de los presentes) están incluidos en la lista de los 100 mejores de la historia de rock argentino de la revista Rolling Stone.​ Sus temas más destacados son «El anillo del Capitán Beto» (considerada en el puesto n.º 65 de las 100 mejores del rock argentino por el sitio Rock.com.ar​) y «Durazno sangrando».

Esta semana les dejo aquí una lista (en YouTube Music) de algunas de las canciones que más me gustan de Invisible.

(Y más abajo una lista de Invisible y otros grupos de Spinetta).

INVISIBLE. Spinetta, Machi y Pomo

YouTube Music

LUIS ALBERTO SPINETTA 1

Spotify

https://open.spotify.com/embed/playlist/39zhSLVb5Melh0UP25jI4H?utm_source=generator

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SPINETTA y JOBIM

El 23 de enero de 1950 nació Luis Alberto Spinetta y el 25 de enero de 1927, Antonio Carlos Jobim.

Este mes de enero nos trae el recuerdo de dos grandes de la música. Por eso he querido hoy publicar dos de mis canciones favoritas de estos músicos.

«Los libros de la buena memoria» es una canción de 1976, de Spinetta,  de la época de cuando él integraba el súper grupo de rock argentino Invisible.

«Corcovado» es una canción de 1960, compuesta por el brasileño Jobim. (Aquí podrán ver un video con subtítulos en español).

LOS LIBROS DE LA BUENA MEMORIA

CORCOVADO

Canta: Elis Regina.

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GUITARRA NEGRA. Poesía de Luis Alberto Spinetta

Guitarra negra es un libro de poemas -el único- escrito por el argentino Luis Alberto Spinetta.

Aunque los que hemos escuchado las canciones de Spinetta sabemos que ahí podemos encontrar mucha poesía.

La importancia de Spinetta en la música es grande. Desde la fundación del grupo Almendra, pasando por grupos tan importantes e influyentes, como Pescado rabioso e Invisible, por mencionar algunos, Luis Alberto Spinetta dejó un legado muy grande desde el punto de vista musical y en su manera de expresar la palabra musicada.

Guitarra negra recoge el sentimiento y el amor del músico hacia la palabra. El libro fue publicado en 1978.

Les dejo aquí el enlace para que puedan leerlo. (Den un clic en las letras en minúscula. Y cuando les abra la imagen de mi blog, den un segundo clic en las letras minúsculas.)

GUITARRA NEGRA

guitarranegra

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ANEXO

Les dejo aquí una de esas canciones inmortales de Spinetta: Los libros de la buena memoria, que es el segundo tema del álbum El jardín de los presentes, del grupo Invisible (formado por Luis Alberto Spinetta, Pomo Lorenzo, Machi Rufino y Tomás Gubitsch).

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